惠崇春江晚景是在哪里写的(惠崇春江晚景是苏轼写的吗)

先来看这首诗：

惠崇《春江晚景》 　　

苏轼 　

　 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 　

　 蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

从诗题上看，这是一首题画诗，惠崇是宋代名僧，著名的画家，即欧阳修所谓“九僧”之一。他能诗善画，特别是擅长画鹅、雁等禽鸟和小景。《春江晚景》组画是他的名作。共二幅。

作为北宋中期文坛领袖，苏轼不仅仅在在诗、词、散文、书法方面造诣颇高，他在绘画方面也取得了很高成就。所以，他的题画诗内容丰富，取材广泛，遍及人物、山水、鸟兽、花卉、木石及宗教故事等众多方面。这些诗作鲜明地体现了苏轼雄健豪放、清新明快的艺术风格，显示了苏轼灵活自如地驾驭诗画艺术规律的高超才能。而这首元丰八年(1085)逗留江阴期间所做的《惠崇春江晚景》历来被看作苏轼题画诗的代表作。

这首七言绝句诗意清新：初春时节，翠绿的竹林外，三两支早开的桃花美不胜收、引人注目，似乎在向人们报告春的消息。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。江春水中，鸭儿在嬉戏；江水回暖的讯息，它们首先感知到了。与“花间觅路鸟先知”的诗句异曲同工。极富哲理，我们指某一新的情况或消息被人预先知道时，就往往引用这一句。

诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。

画作形象鲜明直观，可以使观者有具体的视觉感受，然而它也有局限性，因为它只能表现一个特定的画面，而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。

好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外，别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。这首诗可以说做到了这一点。苏轼根据画意，妙笔生花，寥寥几笔，就勾勒出一幅生机勃勃的早春二月景象。

惠崇春江晚景二首

其一

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

白话译文

竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。

诗的首句“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。

这一首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王主簿所画折枝二首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》中得到了很好的验证。