郭沫若新诗的特点(郭沫若诗歌的艺术特点)

这个问题很学术，我必须分开来回答。

1、鲁迅一生写诗不多，大概80余首，他曾说过一句话"我以为一切好诗，到唐朝已被做完。"这是用批评家的手法对唐诗做出的高评价，也无意中隐含了鲁迅作诗的态度，鲁迅的诗歌数量虽然不多，但是创作时间跨度很长，从19岁到54岁（临终前一年）一直在写诗，这也说明了鲁迅先生的重心不在诗歌上，毋庸置疑，鲁迅以前爱碑帖和抄古文，后来在小说、杂文、散文诗上面有极高成就，作为一个诗人的鲁迅较少为人关注。

2、郭沫若盛赞鲁迅的旧体诗，认为七律《惯于长夜过春时》"大有唐人风韵，哀切动人，可称绝唱"。

他在1903年写的那首《自题小像》可谓是他毕生奋斗的标灯和旗帜：灵台无计逃神矢，风雨如磐暗故园。

寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。

从这首诗也可以看出鲁迅诗歌的一个特点——爱用典，其中"寒星"即出自宋玉《九辩》"愿寄言夫流星兮"，"荃不察"化用《离骚》中"荃不察余之中情兮"，荃是一种香草的名字，用来隐喻明君。鲁迅古典文学功底深厚，他的很多诗歌用典丰富，并且入诗全不生硬，并且还以诗歌这种文学形式抒情表志。鲁迅深受屈原、庄子影响。这种用典的诗歌有很多，比如《送0.E君携兰归国》：

椒焚桂折佳人老，独托幽岩展素心。

岂惜芳馨遗远者，故乡如醉有荆榛。

此诗作于柔石被害第五天，句句有用典和隐喻，言外大有悲凉愤懑之意。

3、鲁迅诗歌多以"无题"作为诗名，且诗歌多沉稳凝重，节奏和情绪把控很好，间有促狭讽刺之作，也有一些剑走偏锋之诗，诙谐幽默中带有揶揄。比如《南京民谣》（大家去谒陵，强盗装正经。静默十分钟，各自想拳经）和《公民科歌》之类的诗为讽刺国民党或者表达自己政治意见，这类诗多比较自由随意洒脱，也正符合先生的个性。鲁迅还有一首诗《题三义塔》：

奔霆飞熛歼人子，败井残垣剩饿鸠。偶值大心离火宅，终遗高塔念瀛洲。精禽梦觉仍衔石，斗士诚坚共抗流。度尽劫波兄弟在，相逢一笑泯恩仇。

其中"度尽劫波兄弟在，相逢一笑泯恩仇。"引申为化解亲人、同事、朋友之间出现的各种矛盾或分歧，求得互相谅解，达到互相团结，这首诗用典丰富，思想意蕴深厚。

1、 郭沫若诗歌的第一个特点就是富有动感与反抗性，充斥着追求与炙热的情感。闻一多在《女神之时代精神》中这样评价郭沫若的诗，说他的精神完全是时代的精神——二十世纪底时代的精神，《女神》不愧为时代底一个肖子，二十世纪作为一个"动"的世纪，这一点映射于《女神》则最为明显。《女神之再生》《湘累》等组诗无不显示中这种狂烈的情歌，那种爆发、反抗、控诉的情绪尤为打动人；

2、 郭沫若诗歌的第二个特点就是意象开阔，特立独行，想象天马行空，加上充满反抗的呐喊，无不显示着那个时代的的伟大，比如《匪徒颂》里的一些。──一切……革命底匪徒们呀！万岁！万岁！万岁！

那是一种何等激越的精神，直要骇得金脸的尊者在宝座上发抖了呢。

3、 郭沫若的诗歌完成了激情与浪漫的完美结合，使新诗的翅膀飞了起来，具有开创性的意义，那种壮阔奇异，狂飙突出的五四精神在他的诗身上体现得淋漓尽致。《凤凰涅槃》里"群鸟歌"，虽然字数不多，但明着写鸟暗着绘人，暗处却把落井下石、自以为是的小人样子描画得生动形象，讽刺性十足。还有《天狗》，读的时候脑海里就出现一个热血沸腾的激进极端青年形象，仿佛马上要敞着胸口扛起大旗上战场，真是被那种激烈感与澎湃感所震憾所鼓舞！

这个题出得还有点水准，应该点赞