哪个描述最贴近李贺的诗风(李贺诗的风格)

他是这样的李贺：

一个出身高贵的皇裔；一个才华横溢的才子；可也是一个家世没落、受人嫉恨、天才早逝的可怜人。他有个从未谋面的表大爷叫杜甫，也有个慧眼识珠的伯乐叫韩愈。

他的诗是这样的诗：

近承李白、杜甫，而又出自韩门--既具有李白的豪逸，又有杜甫的沉郁，同时，又有韩愈的奇险。他是一个奇妙的忧郁诗人，他的诗，还有自己的一点冷。

你问我喜不喜欢李贺？首先让我看看他长什么样（以下是宜阳县滨河公园的李贺塑像，高3米）：

李贺的故乡在洛水之滨的福昌—也就是今天的河南省洛阳市宜阳县。

他出生于公元790年，大约是李白之后九十年、杜甫之后七十八年出生。杜甫与李贺父亲是表兄弟关系，算起来，李贺是杜甫的表侄。

李贺是皇亲国戚—是唐朝皇家宗室郑王的后裔，所以他可以说出身高贵。可惜，到了李贺这一代，家境衰落，他的父亲只当过一个小小的县令。李贺从小就很有才华，凭借乐府诗深得韩愈的赏识，其诗歌风格承接韩愈，所以，钱钟书说他"昌谷出韩门"（家在福昌之昌谷，所以后世称"昌谷"）。

李贺素有才华。可惜的是，有才华的人也容易受到他人的嫉恨，李贺也是如此。在他赴京参加进士考试时，有人借口他父亲的名字叫"晋肃"，"晋"与"进"同音，所以不能参加进士考试。这简直是十分无赖而滑稽的行为。但是李贺没办法，因为避讳，他的进士之路被堵死了，在后来，他只做过几年的九品小官—奉礼郎，属于太常寺，日常的工作包括在祭祀等活动时引导百官如何行礼等。可想而知，这种工作对于高冷的李贺而言，实在是大材小用，所以他几年后就辞官归家了。

李贺的诗的确是"冷"的。即使读不懂他的诗歌的人，也能直接在他的诗歌里，看到"冷"、、"寒"二字。比如他在京任奉礼郎时所作的《李凭箜篌引》：

吴丝蜀桐张高秋，空白凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

明明是在赞赏宫廷乐师李凭乐声有春色融融之感，可是李贺因为心中有寒气，所以感觉到的是音乐让自己的冰冷的心暂时融化了，这种潜意识在诗歌里就是"十二门前融冷光"。融融入耳的音乐都能和"冷光"联系在一起，这也许就是李贺的特点吧。不说玉兔，而言"寒兔"，此诗意境确实阴冷，进一步体会"玉碎"、"泣露"，更是如此。

又比如著名的《雁门太守行》亦有"寒"字："半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起"，"鼓寒"实则指鼓声低沉。

"寒"不但出现在诗歌之中，李贺还开篇写"寒"。《梦天》开篇第一句便有"寒"字：

老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。

玉轮轧露湿团光，鸾珮相逢桂香陌。

黄尘清水三山下，更变千年如走马。

遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。

神话中住在月中的玉兔和蟾蜍，李贺偏用"老"和"寒"来形容，凄凉之境顿生。

即使没有"冷"、"寒"二字，类似的字眼也普遍存在于他的诗歌之中。可见，他的内心充满着家族衰落、官场不得志的寒意。比如，他最出名的、被毛泽东引用的"天若有情天亦老"出自《金铜仙人辞汉歌》：

茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。

画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。

魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。

空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。

衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。

携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。

其下一句"携盘独出月荒凉"，何其孤单、悲凉。更别说其中"酸风射眸子"让人有秋风射眼的同感，忍不住要让人像金桐仙人一样，流下如思念之"清泪"了。

总体而言，李贺的诗意境阴冷深沉，单凭字眼便能轻松感应出其诗歌之"阴冷"。李贺阴冷的诗歌基调里，偏偏蕴含着"幽兰"、"露珠"等，比如上面提到的《李凭箜篌引》，又比如他的《苏小小墓》，不但运用了"幽兰"、"露珠"等，还写到了"烟花"、"芳草"、"青松"、"翠烛"等，以青、绿这种亮而凄冷的色彩作为基调，所以他的诗歌之"冷"也是"冷艳"之冷：

幽兰露，如啼眼。

无物结同心，烟花不堪剪。

草如茵，松如盖。风为裳，水为佩。

油壁车，夕相待。冷翠烛，劳光彩。

西陵下，风吹雨。

这便是李贺典型"鬼境"的体现，他的"阴冷"源于一种心中有怨而无人理解的心情。而纵看李贺短短的二十七年的一生，即使韩愈赏识，大约也无人能真的理解他吧。这样的李贺，让人心疼。

我挺喜欢李贺写的诗,我觉得他的诗都是呕心沥血之作。我不觉得他的诗阴冷，但有点沉郁。这与他所处的经历有关。诗言志，透过诗，我们能看到他的内心世界。他渴望得到人们的赏识，同渴望实现理想。然而，现实是残酷的。他的一生都不得志。因此才有了“两句三年得，一吟双泪流；知音如不赏，归卧故山秋。”